ジャズピアノの始め方：初心者のためのロードマップ

ジャズピアノは、霧に包まれた巨大な山のように見えるかもしれません。何百ものコード、変わった名前のスケール、その場ですべてを作り出しているように見えるプレイヤーたち。何度か始めようとしてあきらめた、という生徒によく会います。何を最初に学べばいいかわからなかったからです。

よい知らせがあります。量より順番のほうが大事なのです。いくつかのことを正しい順番で学べば、1つ1つが次を楽にしてくれます。私が初心者に使っているロードマップを紹介します。

ジャズピアノは何でできているか

ジャズ・ピアニストのすることは、ほとんどすべて5つのスキルから生まれます。

1. コード：セブンス・コードを知り、ジャズらしく響くようにヴォイシングすること。
2. リズム：スウィングの感覚と、バンドと一緒に正しいタイムで弾くこと。
3. 曲：リード・シート（メロディ＋コードネーム）を読み、音楽にすること。
4. アドリブ：コードの上で自分のラインを作ること。
5. 聴くこと：レコードで響きを知り、何を目指しているのかをわかっていること。

以下のステップは、この5つすべてに少しずつ触れていきます。

ステップ1：セブンス・コードを覚える

ポップスやクラシックはトライアド（3音のコード）が中心です。ジャズはセブンス・コードでできています。ルートから7度上の音をもう1つ加えると、コードにジャズの色彩が生まれます。次の3つを、すべてのルートで覚えましょう。

• maj7（Cmaj7：C E G B）：温かく、開放的。
• 7、ドミナント（C7：C E G B♭）：ブルージーで、次へ進みたがる響き。
• m7（Cm7：C E♭ G B♭）：やわらかい、マイナーの響き。

12のキーすべてで、ゆっくり、音名を言いながら弾きましょう。この1ステップだけで、出会うコードネームがすべて読めるようになります。

ステップ2：スウィングを感じる

ここは特にクラシック出身の人が、習慣を変えなければならないところです。スウィングでは、8分音符のペアは均等ではありません。1つ目が長く、2つ目が短い。だいたい3連符の最初と最後の音のような感じです。同じフレーズを2回聴いてみましょう。最初はイーブンで、次はスウィングで。これはJazzSyncのために私たちが書いたフレーズ・ライブラリーからのもので、このあとまた出てくる2つのものを使っています。右手のブルース・スケール（C、E♭、F、F♯、G、B♭）と、左手のC7の3rdと7th（EとB♭）です。

左手も聴いてください。イーブンのほうでは、ちょうど2拍目と4拍目で弾いています。スウィングのほうでは、2拍目の裏と4拍目の裏で短いコードを弾き、3拍目と1拍目を先取りしています。拍の少し前に出るこの推進力が、スウィング感の大きな部分です。スウィングは長・短だけではありません。裏拍へのわずかな重み、そしてリラックスしながらも前へ進むタイム感でもあります。これは主に耳で身につけるものです。録音に合わせて弾き、音より先にノリをまねしましょう。

ステップ3：リード・シートを読む

ジャズ・ミュージシャンもいつも楽譜を読みますが、曲はふつうリード・シートの形で渡されます。1段の五線にメロディ、その上にコードネーム。メロディは書かれていますが、伴奏は書かれていません。メロディを右手で弾き、左手のパートはコードネームから自分で組み立てます。

一番シンプルな左手は、コードの3rdと7thの2音だけです。3rdはメジャーかマイナーかを、7thはどの種類のセブンス・コードかを耳に伝えます。この2音をガイド・トーンと呼び、コードの響き全体を担っています。

ルートは必要ありません。2音を3–7（3rdが下）か7–3（7thが下）で、前のコードに近いほうを選んで弾きます。バンドではベーシストがベース・ラインを弾き、ルートはその中に含まれているので、左手で弾く必要はないのです。ジャズで一番よく出てくる進行、ii–V–Iを、このレッスンのために私が書いた短いメロディの下で、この2音だけで弾いてみます。

左手を見てください。Dm7はF–C、G7はF–B、Cmaj7はE–Bです。コードが変わるたびに、1つの音が半音動くだけです。キーCでできたら、12のキーすべてを押しましょう。それから簡単なスタンダードを1曲選び、最初から最後まで同じことをしてみましょう。「Autumn Leaves」のレッスンでは、この方法で1曲全体を一緒にたどります。

ステップ4：ブルースを弾き、アドリブを始める

アドリブを始めるのに一番いいのは12小節ブルースです。コードは3つだけ、フォームは1日で覚えられ、全体を通して使えるスケールが1つあります。ブルース・スケールです。キーFでは6音、F、A♭、B♭、B、C、E♭（1、♭3、4、♭5、5、♭7）です。Bを抜くとFマイナー・ペンタトニックになり、5音なのでもっと始めやすくなります。

キーFのブルースでは、このスケールのほとんどの音がどのコードの上でもよく響きます。だから間違った音の心配をやめて、リズムのことを考えられます。でも、スケールを上下に弾くだけにはしないでください。フレーズを弾きましょう。まずはリフから。スケールの音で作った短いフレーズ（ここではC、E♭、Fだけ）を、下でコードが変わる間くり返します。同じ音、3つの違うコード、3つの違う色彩です。

それから毎回1つだけ変えてみましょう。リズム、最後の音、始める拍。それがもうアドリブです。ブルース・スケールのレッスンでは、さらに10のフレーズを紹介しています。1日20分の練習メニューで、これを習慣にしましょう。

ステップ5：毎日聴く

一度も聞いたことのない言葉は話せません。集中して聴く1日10分は、耳に響きがないまま1時間こなす練習よりも効果があります。ピアノの入った名盤をいくつか選び（Wynton Kelly、Red Garland、Bill Evans、Oscar Peterson、Herbie Hancockは入り口にぴったりです）、同じ曲を何度も聴きましょう。最初はメロディ、次にベース、それからピアノの左手だけを。

クラシック・ピアノ出身の方へ

テクニックと読譜力は、大きな助けになります。ただし、いくつか勝手が違うところがあります。

• 楽譜に書かれていることが少ないぶん、自分で決めることが多い。リード・シートにあるのはメロディとコードネームだけ。ヴォイシング、リズム、アレンジは自分で決めます。
• まずリズム。スウィングしているシンプルなラインは、スウィングしていない華麗なラインに勝ります。2拍目と4拍目に鳴らしたメトロノームと過ごす時間をとりましょう。
• ミスは素材になる。アドリブでは、「間違った」音でも隣の音に解決すれば、意図したように聞こえます。止まらずに弾くことを自分に許しましょう。
• 学ぶのは耳。録音からフレーズを耳でコピーしましょう。数音ずつで大丈夫。最初は時間がかかりますが、やがてすべてが速く進むようになります。

どのくらいかかりますか？

集中した1日20分の練習で、私の初心者の生徒の多くは数週間のうちに簡単なスタンダード（メロディ＋ガイド・トーン）が弾けるようになり、そのあとまもなくブルースで1コーラスのアドリブができるようになります。本当に自在に弾けるようになるには、どんな言語とも同じで何年もかかります。でも、最初の「ジャズっぽく聞こえる！」という瞬間は、思っているよりずっと早くやってきます。

よく見かける間違い

• 弾かずに情報ばかり集める。キーCだけの10のヴォイシングより、12のキーすべてで弾ける1つのヴォイシング。
• リズムを後回しにする。練習はいつもメトロノームかバッキング・トラックと一緒に。
• 「十分にわかってから」アドリブしようと待つ。初日からリフで始めましょう。
• いつも1人だけで弾く。録音やバッキング・トラックに合わせて弾き、止まらずに弾き続けることを覚えましょう。

次に読むレッスン

1. 2音でコンピング：初めての左手。
2. コンピングのしかた：左手のリズム5つ。
3. ブルース・スケール：アドリブを始める10のフレーズ。
4. 1日20分の練習メニューで、すべてをまとめましょう。

おすすめの録音

聴き始めにぴったりの名盤10枚。1日に1曲選んで何度か聴き、ピアノを追いかけてみましょう。

1. “Freddie Freeloader”, Miles Davis · Kind of Blue (1959): ブルース。Wynton Kelly（ピアノ）
2. “So What”, Miles Davis · Kind of Blue (1959): Bill Evans（ピアノ）
3. “Bye Bye Blackbird”, Miles Davis · ’Round About Midnight (1956): Red Garland（ピアノ）
4. “Autumn Leaves”, Cannonball Adderley · Somethin’ Else (1958): Hank Jones（ピアノ）
5. “C Jam Blues”, Oscar Peterson Trio · Night Train (1962)
6. “Waltz for Debby”, Bill Evans Trio · Waltz for Debby (1961)
7. “Watermelon Man”, Herbie Hancock · Takin’ Off (1962)
8. “Moanin’”, Art Blakey & the Jazz Messengers · Moanin’ (1958): Bobby Timmons（ピアノ）
9. “Kelly Blue”, Wynton Kelly · Kelly Blue (1959)
10. “Song for My Father”, Horace Silver · Song for My Father (1964)