Спросите группу студентов, изучающих джазовое фортепиано, какое звучание они хотят, и многие назовут Bill Evans. Тёплые, поющие аккорды под мелодией, гармония, которая будто парит, — большая часть этого звучания начинается в левой руке, с особого вида voicing, в котором нет основного тона.
Эти voicings без основного тона часто называют просто «voicings Bill Evans». Evans был не единственным пианистом своего времени, кто ими пользовался (их можно услышать у Wynton Kelly, Red Garland и многих других в конце 1950-х), но именно его записи прославили это звучание. Хорошая новость: система, которая за ними стоит, проста. Два типа на каждый аккорд и правило, когда какой использовать.
Зачем убирать основной тон?
В ансамбле контрабасист играет основной тон на первую долю. Если пианист тоже его играет, они сталкиваются, и аккорд становится густым и грязным в низком регистре. Без основного тона левая рука свободна для нот, которые дают аккорду краску:
- терция и септима — направляющие тоны, которые говорят, что это за аккорд;
- нона, которая добавляет тепла;
- квинта, а на доминантсептаккорде терцдецима, которая заполняет середину.
Четыре ноты в пределах октавы, прямо в середине клавиатуры. Именно в этом среднем регистре живёт звук.
Два типа: A и B
У каждого аккорда два типа voicing без основного тона:
- A начинается с терции: 3 – 5 – 7 – 9 (на доминантсептаккорде: 3 – 13 – 7 – 9);
- B начинается с септимы: 7 – 9 – 3 – 5 (на доминантсептаккорде: 7 – 9 – 3 – 13).
B — это просто A, у которого нижняя половина перенесена на октаву вверх. Вот оба типа на мажорном, доминантовом и минорном аккорде. Выберите тональность и нажмите «Слушать»:
Cmaj9: E–G–B–D · Cmaj9: B–D–E–G · C13: E–A–B♭–D · C13: B♭–D–E–A · Cm9: E♭–G–B♭–D · Cm9: B♭–D–E♭–G
Аккорд 6/9: более мягкий мажор
На мажорном аккорде, особенно в конце темы, многие пианисты заменяют большую септиму секстой. Получается аккорд 6/9 (C – E – G – A – D без основного тона: E – G – A – D). Он звучит открыто и устойчиво, без резкости большой септимы против основного тона.
Cmaj9: E–G–B–D · C6/9: E–G–A–D · C6/9: A–D–E–G
ii–V–I: почему A и B чередуются
Сыграйте ii–V–I, чередуя типы, A – B – A, и произойдёт что-то чудесное: почти каждая нота сдвигается на ступень или остаётся на месте. Dm9 (F – A – C – E) превращается в G13 (F – A – B – E): двигается только C, на полутон вниз. Затем G13 превращается в C6/9 (E – G – A – D): каждый голос опускается на ступень.
Это и есть голосоведение: вместо того чтобы прыгать от аккорда к аккорду, рука скользит. Поэтому эти voicings звучат так плавно, и поэтому их удобно играть.
Dm9: F–A–C–E · G13: F–A–B–E · C6/9: E–G–A–D
Занимайтесь и B – A – B: Dm9 от септимы, G13 от терции, C от септимы. Какой порядок выбрать, зависит от тональности. Выбирайте тот, при котором нижняя нота остаётся примерно между C♯3 и C4.
Длинная цепочка
Во многих стандартах несколько доминантсептаккордов идут друг за другом, каждый на кварту: iii – VI – ii – V – I (в C: Em7 – A7 – Dm7 – G7 – Cmaj7). Продолжайте чередовать A и B, и вся цепочка останется в одной позиции руки:
Em7: G–B–D–F♯ · A13: G–B–C♯–F♯ · Dm9: F–A–C–E · G13: F–A–B–E · Cmaj9: E–G–B–D
Сыграйте её медленно и послушайте верхний голос (в C): F♯, F♯, E, E, D. Мелодия появляется сама собой, без всяких усилий с вашей стороны. Эта внутренняя мелодия — большая часть того, что делает такую игру столь певучей.
Мелодия сверху
Теперь правая рука. В темпе баллады держите voicing в левой руке, а мелодия пусть движется над ним. Держите мелодию над voicing (примерно от C5 и выше), чтобы руки не мешали друг другу. Мелодия здесь — авторская линия, которую я написал для этого урока:
Когда вы так играете настоящую тему, нота мелодии иногда попадает внутрь voicing. Тогда уберите эту ноту из левой руки или выберите другой тип.
Как ими заниматься
- Два типа, один основной тон. Cmaj9, C13, Cm9, A и B, затем следующий основной тон по квартовому кругу. Называйте ноты вслух.
- ii–V–I, A – B – A и B – A – B, три тональности в день, медленно. Кнопки Все 12 тональностей выше идут по кругу.
- Цепочка iii – VI – ii – V – I в двух тональностях в день.
- Тема. Возьмите стандарт, полный ii–V–I, например «Autumn Leaves», и сыграйте всю форму одной левой рукой, потом добавьте мелодию.
Ошибки, которые я слышу чаще всего
- Слишком низко. Четыре близкие ноты ниже C3 превращаются в рычание. Держите нижнюю ноту примерно между C♯3 и C4.
- Слишком громко. Эти voicings — краска, а не ритм. Играйте их тише мелодии.
- Всегда один и тот же тип. A – A – A заставляет руку прыгать. Чередуйте.
- Пропускать основы. Если терции и септимы ещё не доведены до автоматизма, вернитесь на неделю к направляющим тонам. Voicings без основного тона — это шеллы с добавленными красками.
Вопросы учеников
Работают ли voicings без основного тона, когда я играю один?
Отчасти. Без контрабасиста отсутствие основного тона может сделать гармонию неустойчивой. Играйте основной тон на первую долю, а voicing без основного тона после него, или используйте voicings для двух рук из упражнения на ii–V–I.
А минорный ii–V–i?
Та же идея работает с другими красками: полууменьшённый ii, V с ♭9 и ♭13 и минорный i с ноной. В шаге 4 упражнения на ii–V–I есть вариант, который можно сыграть.
Bill Evans всегда играл их именно так?
Ни один пианист не играет систему. Evans строил аккорды по-разному, часто двумя руками. Типы A и B — учебная система, которая передаёт одну центральную часть его звучания и звучания джазового фортепиано с конца 1950-х.
Что послушать
Это звучание учат ушами не меньше, чем руками. Слушайте только левую руку: где она играет, сколько нот, как часто? Вы услышите, что она мягко ложится между нотами мелодии, а не на каждую долю.
- “Waltz for Debby”, Bill Evans Trio · Waltz for Debby (1961)
- “My Foolish Heart”, Bill Evans Trio · Waltz for Debby (1961)
- “Gloria’s Step”, Bill Evans Trio · Sunday at the Village Vanguard (1961)
- “Autumn Leaves”, Bill Evans Trio · Portrait in Jazz (1959)
- “Someday My Prince Will Come”, Bill Evans Trio · Portrait in Jazz (1959)
- “Peace Piece”, Bill Evans · Everybody Digs Bill Evans (1958): сольное фортепиано
- “Blue in Green”, Miles Davis · Kind of Blue (1959): Bill Evans, фортепиано
- “Nardis”, Bill Evans Trio · Explorations (1961)
- “Very Early”, Bill Evans Trio · Moon Beams (1962)
- “You Must Believe in Spring”, Bill Evans Trio · You Must Believe in Spring (1977)